EXPOSITION-RETROSPECTIVE DAVID LACHAPELLE

 
Cette exposition du célébrissime photographe américain est la plus vaste et la plus complète jamais organisée en France. Près de 200 oeuvres y seront exposées. Cette exposition sera l'occasion pour le public parisien d'admirer en exclusivité la série Déluge, qui dévoile la complexité du travail de David LaChapelle.
Outre les clichés les plus connus de l'auteur, comme les portraits des grandes célébrités ou les images réalisées pour les revues de mode, seront exposés les nouveaux travaux de l'artiste rarement présentés tels que : Museum, Statut, Cathédrale et le cycle de Awakened. L'ensemble de l'œuvre de LaChapelle sera abordé à travers treize thématiques pour favoriser la compréhension de la démarche et de la vision de l'artiste.
L'oeuvre du photographe confirme son attachement engagé pour les thématiques qui poussent l'être humain à la réflexion telles que la peur, la mort, l'existentialisme, la présence du divin ou l'idée du sublime. Cet engagement vient de l'inspiration puisée chez l'un des plus grands artistes de tous les temps, lui permettant de réaliser une série d'images d'une grande force émotionnelle et d'être couronné le « Michel-Ange du kitsch ».
La Monnaie de Paris qui accueillera la rétrospective de David LaChapelle est un somptueux palais de style néo-classique qui se situe au coeur de Paris, sur la rive gauche de la Seine, entre le Pont Neuf et l'Institut de France.
Les salons de ce haut lieu historique parisien offrent une possibilité exceptionnelle de mise en valeur des expositions et sont particulièrement adaptés au travail de David LaChapelle.
La Monnaie de Paris souhaite redonner à Paris sa place de capitale mondiale de l'art contemporain : elle s'investie principalement dans le développement de manifestations liées à l'art contemporain, comme la rétrospective David LaChapelle, dont la réussite est sa priorité.

DAVID LACHAPELLE
Célébré comme le Fellini de la photographie, David LaChapelle est aujourd'hui l'un des photographes et des directeurs artistique les plus courtisés par le monde de la mode et le star system hollywoodien.
Né en 1963 à Connecticut aux Etats-Unis, il fait ses études au Art College en Caroline du Nord durant lesquelles il se prend de passion pour la photographie.
A 18 ans il part à New York où il découvre les galères et le monde des drogués : cette époque lui apprend que l'art peut servir d'exutoire et il ose photographier le pire pour le rendre beau.
En 1982, alors qu'il était rédacteur en chef du magazine branché "Interview", Andy Warhol publie les premières photos signées LaChapelle, jeune photographe de 19 ans. Warhol et le pop art Vont profondément le marquer.
 

SON ART
Son art joue avec les obsessions de notre société contemporaine, s'inspirant aussi bien de l'histoire de l'Art que de la pornographie. On retrouve dans ses photographies un univers morbide et glamour, teinté de couleurs saturées, presque plastiques, qui souligne la recherche constante du plaisir et du superflu des êtres.
La couche glamour instaurée dans ses clichés raconte tout ce qui est bien, mauvais, utile et inutile. Ses sujets sont des hommes ou femmes qui sont, pour la plupart, sont des personnages hors normes, beaux ou grotesques, qui créent une impression de show irréel. Mais dans les univers fantastiques de ses oeuvres, LaChapelle arrive toujours à rendre le Laid, Beau et le Banal, Sublime.
 
SON PARCOURS
Afin de toucher un large public et de voir son travail apprécié d'un point de vue émotionnel, David LaChapelle commence sa carrière de photographe dans des revues de mode.
Les photographies de LaChapelle, images sont captivantes, bizarres et d'une beauté exquise. Depuis les années 1990, elles sont publiées dans les magazines les plus connus : Vanity Fair, New-York Times Magazine, et Vogue. Il est le portraitiste adulé par les plus grandes stars. Il a photographié des célébrités aussi diverses que Andy Wharol, Léonardo Di Caprio, Angelina Jolie, Madonna, Amanda Lepore, Elton John, Drew Barrymore, Hilary Clinton, David Beckam, Elizabeth Taylor..etc. Il a aussi signé des campagnes publicitaires pour Lavazza, L'Oréal, MTV, Diesel. Il a créé les pochettes d'album de stars comme Madonna, Elton John, Whitney Houston. Il a réalisé des films publicitaires pour Armani, H&M et la série Lost et les vidéos musicales de Mariah Carey, Britney Spears, Robbie Williams, Whitney Houston, Macy Gray, Elton John, Christina Aguilera... etc
Aujourd'hui, David LaChapelle est reconnu comme l'un des dix meilleurs photographes du monde. "

PRIX OBTENUS
1999
Placé second dans la liste de CNN "20 to Watch in 2000"
Honoré dans la catégorie
1999
Couverture de l'année dans la revue the Eisies
1998
Prix Alfred Eisenstadt de Life magazine pour la revue photographique the Eisies
1997
Prix du club des directeurs artistiques pour le meilleur design de livre pour "LaChapelle Land"
1996
Prix International du Center of Photography
1996
Prix du photographe de l'année aux VH-1 Fashion Awards
1995
Reconnu comme le meilleur photographe de l'année par la revue française Photo ainsi que  American Photo
 
FILM
2005
Reconnu comme le meilleur photographe de l'année par la revue française Photo ainsi que American Photo magazines

THEMATIQUES
La rétrospective de David LaChapelle est montrée par un parcours organisé selon des thèmatiques connues ou inédites telles que Star System, Le Rêve évoque le Surréalisme, Destruction et désastre et Après le Pop ou de nouvelles thèmatiques jamais montrées au public telles que Le Déluge qui inclut des sous-thème comme Museum, Cathédrale, Statut et Awakened.
 
L'exposition montre également des clips vidéos musicaux réalisés par le photographe ainsi que le making off de la nouvelle série « Deluge ».

DELUGE

Sont exposés les derniers travaux de David LaChapelle. Déluge est inspiré du déluge universel, peint par Michel-Ange dans la Chapelle Sixtine. L'artiste y dénonce la course à la consommation avec un attachement effréné aux biens matériels ainsi que la chute des valeurs universelles telles que l'alliance entre le peuple et la piété :

Déluge reprend le déluge universel

Museum est un discours sur le système actuel de l'art et le concept de propriété.

Cathédrale dénonce la perte de la spiritualité

Awakened (réveil) affirme la possibilité d'une renaissance universelle pouvant se faire à travers le destin individuel.

 DU PARADIS A L'ENFER

Cette série prend le nom du dernier livre édité par Taschen, qui clôt la trilogie LaChapelle Land (1996) et Hotel LaChapelle (1999).
Elle présente une série de trois photographies qui mettent le spectateur face à la mort, thématique qui est présente dans nos vies quotidiennes que ce soit de près ou de loin.

MEDITATION

La propension de LaChapelle pour les thèmes transcendants tels la présence du divin dans l'espace du quotidien ou l'inévitable moment de la mort sont bien représentés dans cette thématique qui appartient aux séries Jésus is my Home boy et What will you wear when you are dead.

SOUVENIR EN AMERIQUES

Cette thématique est constituée de clichés acquis par le photographe datant des années 1970. Ils représentent des groupes d'amis chez eux pendant des fêtes familiales. LaChapelle a manipulé ces images en y insérant des objets et des personnages, transformant ainsi le contexte de l'image originale.
Il analyse avec ironie la crise de la classe moyenne américaine et ses valeurs.

ACCUMULATION

La poussée vers le bien-être est ici traduite par la culture et le capitalisme avancé (accès facile à la consommation). 
Ces conditions rassemblées font apparaître une sorte de névrose compulsive dirigée vers l'accumulation : acquérir, collectionner des objets anodins est caractéristique de changements interpersonnels qui montrent les comportements typiques d'une société occidentale dont David LaChapelle fait le portrait impitoyable et ironique.

DESTRUCTION & DESASTRE

Cette thématique rassemble une série de travaux réalisés à différentes dates mettant en scène des visions apocalyptiques et de destructions. Réalité et imagination se mêlent dans la composition de paysages dévastés par des catastrophes naturelles ou technologiques, par la diffusion rapide des épidémies mais aussi par la fureur d'un moment où l'individu se révolte contre des objets ou des personnes.

VIOLENCE COMME DIVERTISSEMENT

LaChapelle reconstruit librement certaines séquences les plus connues de deux films cultes : Taxi driver (1976) de Martin Scorsese et Scarface (1983) de Brian de Palma.
Les images sont le miroir d'une société violente dans laquelle la marginalisation et les frustrations apparaissent dans des plans parallèles. Des scènes de truands (gangsters), prostitutions et d'exploitation jouent à mettre en confrontation invention et citation cinématographique, chroniques réelles (mais simulées) et fictions.

 LE REVE EVOQUE LE SURREALISME

L'inclinaison vers la dimension onirique et l'évasion de la réalité caractérise une grande partie du travail de David LaChapelle. Cette thématique rassemble quelques images plus irréelles où le fantastique se mêle avec une poétique paradoxale.

PLASTIC PEOPLE

La série montre le thème du culte du corps. La passion pour le fitness, le body-building ainsi que toute autre pratique consacrée à obtenir un physique bien modelé : une passion qui, menée à l'excès, dégénère en un syndrome obsessionnel.

CONSOMMATION

Si l'un des moteurs de la vie est le désir, sa satisfaction peut générer les semences de la désillusion où l'on finit progressivement par détruire tant l'objet désiré que la personne qui le désire.
La consommation (qui est aussi synonyme en langue anglaise de consomption) est donc le début et la fin d'une dynamique sociale qui pousse l'individu vers l'acquisition des biens matériels et donc à se retrouver sous l'emprise de sa propre obsession de possession.

EXCES

Cette thématique présente la ré-interprétation du glamour. Vices et obsessions s'entrelacent dans un monde centré sur un personnage célèbre. LaChapelle, qui dans ses travaux n'exprime jamais une position moraliste, met en scène fantaisie et inclinaison sexuelle, exhibitionnisme et attitudes  violentes, indiquant ainsi comment les excès sont étroitement liés au désir d'assurance de soi-même.

STAR SYSTEM

L'image publique est, pour chaque personnage célèbre, l'identité la plus marquante. LaChapelle, conscient de cela, choisit pour ses photos les aspects de la personnalité qui décrivent un mode exubérant, narcissique et une attitude exhibitionniste de la personne appartenant au star system.
L'exposition montrera aussi des vidéos clips musicaux réalisés par LaChapelle pour des rocks star comme Elton John, Robbie Williams, Guen Stephan, Britney Spears, Jennifer Lopez et Christina Aguilera.

APRES LE POP

Pour LaChapelle, la culture pop trouve une correspondance immédiate avec un langage adressé à un large public. Dans ces travaux, nous retrouvons l'environnement du Pop Art avec une nouvelle adaptation, inspirée directement de l'iconographie de James Rosenquist, Claes  Oldenburg, Tom Wesselmann, Allen Jones, Richard Hamilton, Wayne Thiebaud et naturellement Andy Warhol.

Où : Hotel De La Monnaie De Paris, 2, rue Guénégaud, 75006 Paris. Métro Pont Neuf (ligne 7) ou Odéon (lignes 4 & 10). Bus n°s 70, 58, 27 & 24
Horaires : ouvert tous les jours de 10h30 à 19h, nocturne le lundi et le vendredi jusqu'à 22h
Prix d'entreé : 12 euros ! Essayez d'avoir l'air jeune : c'est gratuit si vous avez moins de 10 ans !